重走千年丝路,描绘大美风光。有一位艺术家,以笔墨为驼队引路,用色彩为文明存档,他便是被誉为“丝路骆驼第一人”的徐震时。8月31日,香港亨通2025秋季拍卖会上,徐震时先生创作的《丹崖翠谷驼铃幽》以9309万元天价成交,一举刷新了艺术家个人最高拍卖记录,在时代的长河中奏响跨越千年的艺术绝唱。

与此同时,另外还有六七件作品均以8892万——5139万元的极高价格成交,实现了徐震时先生近年来作品拍卖“井喷式增长”。

徐震时与丝路骆驼的缘分,始于一场穿越荒漠的采风之旅。上世纪八十年代,他怀揣着对丝路文明的敬畏,踏上了从西安到敦煌的漫漫征途。在罗布泊的戈壁中,他见过骆驼在烈日下跪地饮水的坚韧;在鸣沙山的月夜下,他听过驼队行进时驼铃与风沙的和鸣;在吐鲁番的绿洲边,他见证过驼工与骆驼相依为命的温情。这些鲜活的记忆如种子般在他心中扎根,最终生长为笔下震撼人心的艺术世界。他曾说:“骆驼不是简单的动物,它们是丝路的脊梁,是文明的摆渡者。”这份深刻的理解,让他的作品跳出了单纯的动物写生,成为承载文化记忆的精神载体。

在艺术表现上,徐震时的“丝路骆驼”开创了独树一帜的笔墨语言,将传统中国画的写意精神与丝路文化的雄浑气质完美融合。他笔下的骆驼,线条如铁线盘曲,笔力苍劲如千年胡杨,寥寥数笔便勾勒出骆驼厚重的身躯与坚毅的神韵。在《碧峰驼旅》中,他以浓淡干湿的墨法表现驼队行进的节奏,峡谷两边的山崖五色斑驳,仿佛能看到风沙掠过的痕迹;驼峰以重墨堆叠,如起伏的沙丘般充满力量感;而骆驼的眼神则以淡墨轻染,那沉稳中带着疲惫、疲惫中透着执着的目光,恰似丝路商旅穿越荒漠时的心境。

色彩运用上,徐震时突破了传统水墨画的淡雅基调,大胆引入赭石、土黄、朱砂等西域色调,让画面充满大漠的苍茫与热烈。《丝路余晖》中,他以大面积的暖黄色铺陈沙漠,夕阳的金光与黄沙交融,将骆驼的剪影勾勒得愈发厚重。远处的雪山以冷白点缀,冷暖对比间既展现了西域地貌的奇幻,又暗合了丝路文明中不同文化的碰撞与共生。这种色彩语言不仅还原了丝路的自然风貌,更传递出文明交流的温度。

在意象塑造上,徐震时擅长将骆驼置于宏大的历史语境中,让个体生命与文明进程产生共鸣。他的作品里很少出现单峰骆驼的孤立形象,更多的是成队的驼群在沙漠中前行的场景。《峡谷染翠驼行远》中,数十头骆驼首尾相接,在蜿蜒的沙丘上形成流动的曲线,前方的驼铃已近绿洲,后方的驼队仍在风沙中跋涉,生动诠释了 “丝路不止于路,更在于行” 的深刻内涵。他还常常在骆驼身旁加入商旅、僧人、使者等人物形象,让动物与人文相互映衬,使画面成为立体的丝路史诗。

骆驼在徐震时的笔下,早已超越了生物本身的意义,成为承载多重象征的文化符号。它们是坚韧不拔的精神图腾——在寸草不生的荒漠中,骆驼能以惊人的耐力负重前行,十数日不饮不食仍步履不停。正如丝路之上,无数先民顶着风沙、冒着险阻开辟文明通道,骆驼的坚韧正是中华民族“自强不息”品格的生动写照。

徐震时的“丝路骆驼”不仅是艺术的表达,更是时代精神的回响。在文化自信日益增强的今天,他的作品为我们打开了一扇回望历史、对话文明的窗口。当世界面临文明冲突的挑战,丝路“和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢”的精神愈发显得珍贵。徐震时笔下的骆驼,正带着这份古老的智慧走向当代,告诉我们文明的延续不在于固守,而在于行走;不在于隔绝,而在于连接。

他的《新丝路驼铃》系列作品,更是将传统意象与时代元素巧妙结合,打破了人们对丝路的怀旧想象,展现出“一带一路”倡议下,古老文明在当代的新生。正如徐震时所说:“丝路从未消失,它只是换了一种方式继续延伸,而骆驼的精神永远是我们前行的动力。”