向第61届威尼斯国际艺术双年展推荐艺术家——赵东军

2026年5月9日在San Marco，1094,30124威尼斯VE,意大利举行第61届威尼斯国际艺术双年展。

一、核心重要性：艺术界的“奥林匹克”与“风向标”

1. 全球最高规格的艺术盛事—世界第一的艺术大展。

它与德国卡塞尔文献展（Documenta）、巴西圣保罗双年展（São Paulo Art Biennial）并称为世界三大艺术展，而威尼斯双年展因其历史悠久（始于 1895 年）、体系庞大和影响力深远而被公认为其中之最。

它是艺术领域的“奥林匹克”，代表着国家文化软实力的展示，各国都将其国家馆视为最重要的文化外交平台之一。

2. 艺术趋势的制定者与思想前沿。

每一届双年展都会设定一个主题展（Central Pavilion），由总策展人提出一个紧扣时代脉搏的学术主题，引领全球艺术界的讨论方向。能受邀参加主题展，意味着艺术家的创作被置于全球最前沿的思想语境中。

它不仅是展示“是什么”的艺术，更是探讨“为什么”和“将来会怎样”的思想论坛。

3. 学术认可的最高殿堂。

对艺术家而言，参展（尤其是在主题展或国家馆中）是职业生涯的里程碑，能带来极高的学术声誉和国际认可度。对策展人、评论家而言，这里是发现新锐、观察趋势、进行学术交流的核心现场。

4. 全球艺术市场的顶级助推器。

双年展虽非商业博览会，但其学术声誉能极大地赋能艺术市场。在此获得好评的艺术家，其作品往往会在随后的艺术市场中价值飙升，成为顶级画廊和收藏家追逐的对象。

二、威尼斯国际艺术双年展的学术定位。

1对艺术界而言：它是神圣的学术殿堂和职业发展的终极认证之一。

2对国家与文化界而言：它是最高级别的国际文化外交舞台和国家文化形象的展示窗口。

3对市场与公众而言：它是全球艺术市场的价值放大器和一场吸引全球艺术爱好者与游客的文化旅游盛宴。

它巧妙地平衡了学术性、商业性和公众性，这种复杂而多元的定位，使其在超过125年的时间里始终屹立于全球艺术生态系统的顶端，无可替代。

对于艺术界和学术界而言，威尼斯双年展是一份 “年度学术报告” ，是衡量当代艺术思想脉搏、了解全球文化动态、并参与未来艺术史书写不可或缺的核心现场。它的权威性正是来自于这种持续生成学术价值的能力。

威尼斯国际艺术双年展（La Biennale di Venezia）的学术高度。

威尼斯双年展被誉为“艺术界的奥林匹克”和“世界三大艺术展之首”（与德国卡塞尔文献展、巴西圣保罗双年展并列），其学术高度和权威性是经过一百多年历史沉淀、并由其独特的组织模式和策展理念所共同构筑的。其学术性主要体现在以下几个方面：

1. 深厚的历史积淀与文献价值

百年档案（始于 1895 年）：双年展的历史本身就是一部浓缩的现当代艺术史。它见证了现代主义、先锋派、波普艺术、贫穷艺术、观念艺术、装置艺术、新媒体艺术等几乎所有重要艺术流派的兴起与演变。研究双年展的历史，就是在研究艺术如何回应全球的社会和技术变革。

学术研究的“活化石”：历届国家馆和主题展的策展理念、艺术家选择、作品呈现都成为了艺术史家和批评家重要的研究文本和案例。它的连续性和系统性为学术研究提供了无与伦比的丰富材料。

                                                         推荐艺术家——赵东军

赵东军，1951年生于河南安阳，后居洛阳，毕业于天津美院，师从孙奇峰，肖朗，爱新觉罗溥佐，霍春阳，白庚延等先生。多次参加全国美术展览，并获奖，被国家人事部评为当代中国画杰出人才，并评为98全国百杰书画家，被中国收藏鉴赏家协会、中国画廊经营家协会、《翰墨中国》等多家机构列为当代最具收藏投资价值和升值潜力的花鸟画家，享受政府特殊津贴优秀专家、现为国家一级美术师，中国美术家协会会员、中国当代书画研究会名誉会长，河南省花鸟画研究会副会长、洛阳市花鸟画艺委会顾问、洛阳书画院名誉院长。《赵东军作品精选——中国高等美术院校教学范本精选》是由北京工艺美术出版社出版的四开教学范本书籍，里面精选了赵东军老师的20幅经典代表作品。赵东军老师不仅是一位著名的画家，还是一位热心的教育家，他注重立德树人的理念，心系国家教育，注重人的全面发展，全民学习、终身学习、以及个性化学习的理念，坚持以美育人、以文化人，以提高学生艺术素养、文化修养、陶冶高尚情操、培育深厚民族情感、激发创新意识为导向，投身在教育事业，受到社会高度关注和赞扬。