向第61届威尼斯国际艺术双年展中国推荐艺术家——申小勤
2026年5月9日在San Marco，1094,30124威尼斯VE,意大利举行第61届威尼斯国
际艺术双年展。
一、核心重要性：艺术界的“奥林匹克”与“风向标”
1. 全球最高规格的艺术盛事—世界第一的艺术大展。
它与德国卡塞尔文献展（Documenta）、巴西圣保罗双年展（São Paulo Art Biennial）并称为世界三大艺术展，而威尼斯双年展因其历史悠久（始于 1895 年）、体系庞大和影响力深远而被公认为其中之最。
它是艺术领域的“奥林匹克”，代表着国家文化软实力的展示，各国都将其国家馆视为最重要的文化外交平台之一。
2. 艺术趋势的制定者与思想前沿。
每一届双年展都会设定一个主题展（Central Pavilion），由总策展人提出一个紧扣时代脉搏的学术主题，引领全球艺术界的讨论方向。能受邀参加主题展，意味着艺术家的创作被置于全球最前沿的思想语境中。
它不仅是展示“是什么”的艺术，更是探讨“为什么”和“将来会怎样”的思想论坛。
3. 学术认可的最高殿堂。
对艺术家而言，参展（尤其是在主题展或国家馆中）是职业生涯的里程碑，能带来极高的学术声誉和国际认可度。对策展人、评论家而言，这里是发现新锐、观察趋势、进行学术交流的核心现场。
4. 全球艺术市场的顶级助推器。
双年展虽非商业博览会，但其学术声誉能极大地赋能艺术市场。在此获得好评的艺术家，其作品往往会在随后的艺术市场中价值飙升，成为顶级画廊和收藏家追逐的对象。
二、威尼斯国际艺术双年展的学术定位。
1对艺术界而言：它是神圣的学术殿堂和职业发展的终极认证之一。
2对国家与文化界而言：它是最高级别的国际文化外交舞台和国家文化形象的展示窗口。
3对市场与公众而言：它是全球艺术市场的价值放大器和一场吸引全球艺术爱好者与游客的文化旅游盛宴。
它巧妙地平衡了学术性、政治性、商业性和公众性，这种复杂而多元的定位，使其在超过125年的时间里始终屹立于全球艺术生态系统的顶端，无可替代。
对于艺术界和学术界而言，威尼斯双年展是一份 “年度学术报告” ，是衡量当代艺术思想脉搏、了解全球文化动态、并参与未来艺术史书写不可或缺的核心现场。它的权威性正是来自于这种持续生成学术价值的能力。
威尼斯国际艺术双年展（La Biennale di Venezia）的学术高度。
威尼斯双年展被誉为“艺术界的奥林匹克”和“世界三大艺术展之首”（与德国卡塞尔文献
展、巴西圣保罗双年展并列），其学术高度和权威性是经过一百多年历史沉淀、并由其独特的组织模式和策展理念所共同构筑的。其学术性主要体现在以下几个方面：
1. 深厚的历史积淀与文献价值
百年档案（始于 1895 年）：双年展的历史本身就是一部浓缩的现当代艺术史。它见证了现代主义、先锋派、波普艺术、贫穷艺术、观念艺术、装置艺术、新媒体艺术等几乎所有重要艺术流派的兴起与演变。研究双年展的历史，就是在研究艺术如何回应全球的政治、社会和技术变革。
学术研究的“活化石”：历届国家馆和主题展的策展理念、艺术家选择、作品呈现都成为了艺术史家和批评家重要的研究文本和案例。它的连续性和系统性为学术研究提供了无与伦比的丰富材料。
中国特别推荐艺术家——申小勤
申小勤，素兰居主人，1957年出生于书香家庭，六岁习书画。进修于清华大学美术学院大写意花鸟研修班、中国艺术研究院写意画院创作研修班；国画作品受到多国单位收藏；摄影作品入展多个国际摄影节和作品展。在中国的艺术舞台上，她以其别具一格的绘画风格和深邃无边的艺术意境，成为了独树一帜的艺术名家。
她擅长大写意花鸟画，写生足迹遍及国内外；艺术上主张以摄影构图融入全方位的宏观思维及现代审美意识表现花鸟世界，东方意蕴，注重东方与西方、传统与现代的融汇，强调笔墨意境和构成意识，作品气势雄浑慱大、高古奇拨、自成一格。
她擅长画禽鸟、兰花，犹喜画鸡；画作中，那些鸡的形象无疑是最为引人注目的；在她的笔下，鸡的眼眸呈方形，目光如炬， 鸡的形象被刻画得栩栩如生， 犹如寓言中的神鸡降临凡间；这些鸡的眼眸形状独特，生动地描绘出了鸡的神态，流露出一种难以言喻的灵性，这些鸡的形态各异，有的威猛雄壮，有的温婉柔美，展现出了鸡的不同面貌和性格。她的绘画风格独特，色彩运用恰到好处，使得画作中的每一处都充满着深邃的意境，以其独特的绘画风格为我们呈现了一幅幅别具一格的艺术画卷。
申小勤深研八大山人孤高简远之境，融徐渭泼墨狂放、昌硕金石苍劲、白石翁天趣童真、板桥竹石风骨、宾虹积墨浑厚、抱石散锋酣畅 、莫奈的光影色彩理解 。 践行"三立三承"之道，
立古承今：立足古代书画传统（如宋元笔墨、文人画精神），承接当下艺术创新，让传统在现代焕发新貌；
立中承西：以中国文化底蕴为根基，吸收西方艺术技法（如构图、审美意识等），促进中西艺术融合；
立足民族精神，承东方意蕴：坚守中华民族精神内核，传承东方文化特有的意境、审美与哲学内涵，确保创作始终浸润东方艺术气质。
将东方笔墨意境与现代构成意识经纬交织，形成气贯长虹、古意新辉的艺术气象。
立古承今，立中承西申小勤女士的大写意花鸟画，犹如诗意的风帆，在艺术的瀚海中破浪前行，其主张之独特，恰似璀璨星辰，照亮了传统与现代的交汇之路。她以摄影构图之精妙，融入那全方位的宏观思维，仿佛手持宇宙之镜，将花鸟世界万千姿态，尽收眼底，再赋之以现代审美之新颜。此等艺术实践，非但立古承今，更是立中承西，于民族精神的深厚土壤中，培育出东方意蕴的绚烂之花。在她的笔下，既有古人之遗风，又不失现代之气息，东方与西方，传统与现代，在此交汇融合，绽放出前所未有的光彩。笔墨之间，意境深远，每一笔一划，皆是画家心灵的低吟浅唱，是对自然之美的深刻感悟与再创造。那气势雄浑慱大的作品，如同山岳般屹立，让人心生敬畏;那高古奇拨的构图，又似古木参天，透露出岁月的沧桑与生命的坚韧。申小勤女士以笔墨为舟，以意境为帆，遨游于艺术的海洋，自成一格，独领风骚。她的大写意花鸟画，不仅是对自然之美的再现，更是对人生哲理的深刻阐述。她告诉我们，艺术之树唯有根深叶茂，方能结出累累硕果;文化之河唯有源远流长，方能滋养出璀璨文明。在这个充满变革与挑战的时代，申小勤女士的大写意花鸟画以其独特的魅力，为我们提供了宝贵的精神食粮，引领我们向着更加美好的未来迈进。
著名书画艺术评论家：史国澳2024年8月7日
